一段被遺落的歷史，往往不在原地等待被發現。

它可能散落在異鄉的典藏室裡，沉睡於私人收藏之中，或隱身於跨越時代的記憶縫隙之間。

2026年春天，一場關於臺灣近現代美術的追尋，從日本山口縣悄然展開。

在山口縣，重新打開臺灣藝術的歷史座標

臺南國家美術館籌備處於4月25日在日本山口縣舉辦「他鄉拾拾－2026年山口縣的臺灣藝術與文學：臺日交流論壇」，吸引超過150位臺日學者與文化界人士齊聚一堂。這場論壇，不只是一次學術對話，更像是一場跨越時空的文化會面。

從文化部政務次長李靜慧，到長期投入臺灣美術研究的學者與文化工作者，再到日本地方政府與美術館代表，彼此在同一個場域中，共同回望一段曾經交織、卻逐漸模糊的歷史。

「拾拾」：撿拾的不只是作品，而是文化本身

「拾拾，是把散落的穀粒一一拾起。」李靜慧的一句話，道出了這項計畫的核心精神。

戰後的歷史斷裂，使臺灣近現代美術的發展出現空白。許多藝術作品與文獻流散海外，有些甚至未曾被系統性整理與研究。

於是，「他鄉拾拾」不只是一次調查行動，而是一種帶有修復意味的文化工程——透過跨國研究、典藏梳理與學術對話，一點一滴拼回被時間打散的藝術版圖。這不僅關乎藝術史，更關乎臺灣如何重新理解自身。

山口縣：歷史交會的起點

選擇山口縣作為起點，並非偶然。這片土地，早在日治時期便與臺灣產生深刻連結。從出身山口縣防府市的上山滿之進創設「臺灣美術展覽會」，到臺灣重要畫家陳澄波的作品曾在此被重新發現，兩地之間的文化脈絡，從未真正中斷。

日本山口縣議會議員聯盟會長島田教明指出，這些歷史片段，正是臺日之間長久文化關係的具體見證。而此次論壇，則像是一條新的線索，將過去與現在重新連結。

從文學到美術．一段被忽略的歷史逐漸浮現

論壇中，臺日學者從文學與美術雙重視角出發，重新梳理日治時期臺灣藝術的發展脈絡。

從「臺灣美術展覽會」制度的建立，到藝術家個體創作的時代回應，一段曾被忽略的文化歷史，逐漸被重新看見。這些研究不只是補充資料，而是在重建一種觀看臺灣藝術的方式——讓它不再只是地方性的發展，而是東亞文化流動中的重要一環。

一件作品的回返．也是一段記憶的歸來

論壇期間，一件作品的捐贈，成為全場最具象徵性的時刻。

日本藝術家佐伯信夫的門生藤﨑恒頼，將〈自畫像〉正式捐贈予臺南國家美術館。這不只是藝術品的移動，更像是一段歷史的回返。

文化部指出，當作品重新進入公共典藏體系，也意味著它背後的時代記憶，有機會被重新理解與述說。

從研究到體系．國家美術館的長期布局

臺南國家美術館籌備處主任莊佩樺表示，未來將持續深化與國內外機構、藝術家家屬及研究團隊的合作，從文獻研究、作品典藏到展覽策劃，逐步建構完整的近現代美術知識體系。

這樣的工作，需要時間，也需要跨國協力。而「海外拾穗計畫」，正是這項長期工程的起點。

一場仍在進行中的文化行動

自2025年啟動以來，「海外拾穗計畫」已逐步展開系統性的文獻調查與國際連結。

山口縣的論壇，只是第一站。未來，這項行動將延伸至更多國家與地區，持續尋找散落於世界各地的臺灣藝術軌跡。

當歷史被重新拾起．未來也隨之展開

或許，「拾拾」最動人的地方，不在於找回多少作品，而在於它改變了我們看待歷史的方式。當一件作品被重新發現，一段故事被再次說起，臺灣美術不再只是片段，而逐漸成為一個完整而立體的存在。

從山口縣出發，這場跨越國界的文化行動，正一點一滴，重建屬於臺灣的藝術記憶。而在這條路上，每一次拾起，都是一次重新出發。